Uşaqlar üçün komik meymun qəhrəmanları. Komik nədir - tərif, xüsusiyyətlər, növlər və maraqlı faktlar

Bizdə çoxlarında qərəz var: komikslər qeyri-ciddi və qürurlu bir şeydir - mən belə deyiləm, düzgün ədəbiyyat oxuyuram. Ancaq bu, xüsusi bir oxu üsuludur - beyin daha intensiv işləməyə başlayır, çünki komiksləri oxumaq xətti mətndən daha çətindir. Şəkillərdən süjeti eyni vaxtda izləmək, personajların münasibətlərindəki replikaları gəzmək və üzlərindəki ifadə ilə emosiyaları müəyyən etmək lazımdır - hər bir yetkin insan bunu idarə edə bilməz.Vəziyyəti böyük komikslərlə düzəltmək.

"Qar adamı",Raymond Briggs
"Polyandriya" nəşriyyatı, 0+

Bir oğlanın gecələr sehrli şəkildə canlanan bir qar adamı yaratmasının hekayəsi. Həmin gecə inanılmaz hadisələrlə dolu idi və səhər onlar estakadada sübhü qarşılayıb evə getdilər. Oğlan çarpayısında yuxuya getdi, qar adamı isə çöldə qaldı. Uşaq yuxudan oyananda günəşdə ərimiş qar adamından bir yaylıq, papaq və kiçik bir qar yığını tapıb.
Kitabda mətn yoxdur, amma sözlər olmadan hər şey aydındır - karandaşlarla hazırlanmış bu heyrətamiz çərçivələr-illüstrasiyalar o qədər detallıdır. İsti, rahat - ayrılmaq və onlara baxmağı dayandırmaq mümkün deyil.
Kimsə bu kitabı uşaqlıq təxəyyülünün gücü haqqında bir hekayə kimi oxuyacaq, kimsə bunun xəyali dost mövzusunda bir variasiya olduğunu düşünəcək və kimsə yalnız inanılmaz sərgüzəştlər görəcək.
Digər müəlliflər tərəfindən yazılmış, lakin orijinal mənbənin üslubunu davam etdirən "Qar adamı və Qar iti" kitabı ilə bir dəstdə satılır.

"Əyləcsiz Keshka",Andrey və Natalya Snegirev
"CompassGid" nəşriyyatı, 0+

Bunlar adi bir pişik haqqında qeyri-adi hekayələrdir. Keşka adi bir mənzildə yaşayır və macərasız bir gün yaşaya bilməz. Bu personaj ilk dəfə 1991-ci ildə meydana çıxdı və iyirmi ildən artıqdır ki, uşaqlar və böyüklər komikslərə gülürlər. Keşkanın düşdüyü vəziyyətlər çox tanınır və uşaq özünü bu narahat və çevik pişikdə görəcək.
Bu kolleksiyada Keşka Şimala gedəcək, balıq tutarkən deşiləcək, paltaryuyan maşın sürəcək və Aya baş çəkəcək.
Ayrı-ayrılıqda, onun siçanlar ilə münasibətini qeyd etmək istərdim - hər hansı bir layiqli pişik kimi, Keşka siçanı tutmağa çalışır. Beləliklə, o, tələlər qurur, azmışla ov edir və evi gəmiricilərdən təmizləmək üçün planlar qurur.

"Nağıllar-komiks",Rotrout Suzanne Berner
“Məlik-Paşayev” nəşriyyatı, 0+

Andersen Mükafatı (Uşaq Nobel Mükafatı) laureatı Rotraut Suzanne Berner Qrimm qardaşlarının nağıllarının öz versiyasını danışır. O, həm məşhur "Rapunzel" və "Ledi Blizzard", həm də naməlum "Kirpi Hans" və "Corinda və Joringel" adlı səkkiz hekayə seçdi və onları öz üslubunda çəkdi.
İntriqasız deyil: kitabın kompozisiyası elə qurulub ki, hər nağıldan əvvəl biz rəvayətçini cəsarətsiz dinləyicilərin getdikcə yaxınlaşdığı kresloda görürük. Bu rəvayətçinin kim olduğu sonda məlum olacaq.
Zarafatlarla dolu şən və xuliqan bir təkrarlama olduğu ortaya çıxdı - məsələn, nağıl dünyasında qəhrəmanlar papaqlarda və idman ayaqqabılarında gəzə bilər. VƏillüstrasiyalar uşaqlara hadisələr arasında səbəb əlaqəsini görməyə kömək edir və onlara ən xırda detalları müşahidə etməyi öyrədir.
Mühafizəkar yaşlılara dərhal xəbərdarlıq edilməlidir ki, xanım Berner öz rəsmlərində ironiyaya meyllidir və gözəllik görənin gözündədir. Və bu qayda həmişə tətbiq olunur.

"Dünya kiçik deyil, Çarli Braun",Charles M. Schultz
“Zəngəvar” nəşriyyatı, 7+

Başlıqdakı ad və soyad sizə heç nə demirsə, yəqin ki, personajlardan birini tanıyırsınız - Snoopy, artıq altmış yaşından çox olan bir it. Bu, danışmayan bir beagle itidir, lakin onun bütün fikirlərini səhifələrdəki "baloncuklar" da oxuya bilərsiniz.
Snoopy-nin sahibi, oğlan Çarli Braun və dostları məktəbə gedir, beysbol oynayır və inanılmaz dərəcədə vacib məsələləri müzakirə edirlər. Bu kitabda çətinlik Çarlini sözün əsl mənasında təqib edir: mağazada sevimli oyunçusunun avtoqrafı əvəzinə ona naməlum avtoqraf vuruldu, heç kim ona sevgililər günü göndərmədi və beysbol komandasının məşqçisi ondan çıxmadı. Və onun əlcəklərini almaq üçün bütün komikslərini satdığı qız mağazada onunla qarşılaşır və yeni cütlüyünü nümayiş etdirir!
Bunlar məhəllə oyunu və uşağın həyatında cansıxıcılıq, sevinc və kədər haqqında gülməli və bir qədər fəlsəfi komikslərdir. Sadə rəsmlərin arxasında təkcə istehza deyil, həm də sitatlar, tarixlərə, kitablara və hadisələrə istinadlar var.
Bu, Zəngəvar tərəfindən nəşr olunan körpə və Snoopy haqqında üçüncü hekayələr toplusudur və komik antologiyanın davamı bundan sonra gəlir.

"Hilda və Troll" Luke Pearson
“Mann, İvanov və Ferber” nəşriyyatı, 7+

Mavi saçlı və iri gözlü Hilda kiçik bir dağ vadisində yaşayır. Onun yanında Skandinaviya mifologiyasının personajları yaşayır - ağac adamı, nəhəng, dəniz ruhu və trol. Hilda xarakterli və əsl macəraçı bir qızdır, ətrafdakı dünyanı və təbiəti araşdırmaqdan qorxmur, buna görə də tez-tez müxtəlif hekayələrə girir. Bir gün maral buynuzlu tülkü balası ilə bir qız gedərkən bir daş gördü. Bir nömrəli qayda - trol kimi görünən bir daş görəndə burnuna zəng asın. Sonra melodik bir "ding-ding" eşidilir və hadisələr gözlənilməz bir dönüş alır.
Bu kitablarda birmənalı xarakter yoxdur - pis və ya yaxşı, sadəcə hər kəs onun üçün vacib olanı edir. Kitabın gözə dəyməyən əxlaqı səhvsiz oxunur - sizi qorxudan şeylərə diqqətlə baxıb anlamağa çalışsanız, o qədər də qorxulu deyil.
Artıq seriyada beş kitab nəşr olunub, indiyədək yalnız ikisi rus dilinə tərcümə olunub, amma ümid edirəm ki, bu, başlanğıcdır. 2018-ci ildə isə “Hildafolk” komikslərinin film adaptasiyası olacaq.

“Dalğıcı Cim. Okeanın ürəyinə səyahət”Matthias Picard
“Zəngəvar” nəşriyyatı, 7+

3D film artıq heç kimi təəccübləndirmir, lakin 3D kitab bəlkə də unikal bir fenomendir. Sadəcə düşünməyin ki, oxumaq üçün proqramı yükləməlisiniz və şəkillər ekranda canlanacaq, yox."Bum və bamlar" istisna olmaqla, kitabda heç bir söz yoxdur, lakin Matias Picardın istedadı ilə bir növ hipnotik cazibə var. Qara mürəkkəb və anaqlif eynəklərdən istifadə edərək rəssam bizi Cimlə birlikdə okeanın dibinə qərq edir. Oğlan köhnə dalğıc avadanlıqları tapır və okean kəşfiyyatçısı olur. Və orada - meduza, köpəkbalığı, tısbağalar, ahtapotlar, balina, batmış gəmi - gözümüzün qarşısında sanki canlanan sualtı dünyasının bütün sərvətləri və sirləri.

"Anam Amerikadadır, Buffalo Billi görüb"Jean Regno, Emil Bravo
"Bumkniqa" nəşriyyatı, 7+

Bu, sadəcə olaraq "sizi laqeyd qoymur" yazmaq istədiyiniz mehriban və isti bir hekayədir. Və möhürlərdən istifadə etməyəcək.
Yeni məktəb, küsmüş müəllim, qardaşı ilə mübahisə, qubernator Yvette ilə bağlılıq, qohumlara qəribə səfərlər və böyüklərin simpatik baxışları - bütün bunlar Jeanın həyatını doldurur. Anası hardasa yoxa çıxıb, heç kim ona və qardaşına harda olduğunu demir. Suallar havada asılır, amma Jean onları söyləməyə qorxur. Qonşu - qız Mişel oğlana "anadan" gizli mesajlar ötürməyə başlayır və Jean bir gün mübahisə zamanı həqiqəti öyrənənə qədər ona inanır.
Jan Regnaultun avtobioqrafik mətni həm kədərli, həm də gülməlidir. Söhbət böyüklərin həqiqəti ondan gizlətdikləri zaman uşaqla arasına qurduqları divardan gedir.

"Yeddi cırtdan ayı və şahzadələrin işğalı"Emil Bravo
Komilfo nəşriyyatı, 7+

Cırtdan ayı kitabları adətən səhifədən kənarda qalan “sonsuza qədər xoşbəxtlik” reallığını göstərən xuliqan saxtakarlıqlardır.Nağılları bilmək və valideynlərdən yumor hissi mütləqdir!
Cırtdan ayılar sözün əsl mənasında şahzadələr tərəfindən mühasirəyə alınan meşədə yaşayır. Ayılar öz rahatlıqlarını və rahatlıqlarını qiymətləndirdikləri üçün şahzadə problemlərini həll etmək üçün hər cür yol tapmalıdırlar. Axı, şahzadələr çox şıltaqdırlar və problem gətirirlər. Ayılardan biri şahzadəni axtarmağa gedir, lakin onların hamısı qəribədir. Və onların pis tərbiyəsi Pəri Xaç Anasını çox qəzəbləndirəcək ...
Xarizmatik cırtdan ayılar və qeyri-adi süjet bükülmələri köhnə nağıllara ikinci külək verir. Beləliklə, məsələn, orijinal nağılda ətrafdakı hər kəsi yuxuya verən nağıl xaç anasının tilsimi yeni oxunuşda yeddi ayı, sanki bağlanır, televizorda oturur.

"Jane, tülkü və mən"Fanny Britt, Isabelle Arceneau
"Belaya Vorona" nəşriyyatı, 10+

Helen qızın dünyası boz və sönük rənglərlə doludur - sinif yoldaşları onu lağ hədəfi seçiblər və nədənsə onlara inanır. O, yalnız sevimli kitabını - "Jane Eyre" romanını oxumaqla təsəlli tapır (yeri gəlmişkən, əgər kimsə oxumayıbsa, amma oxumağı planlaşdırırsa, diqqət yetirin - komiksdə spoylerlər var).
Helenin problemləri çoxlarına tanışdır: tənhalıq hissi, ümumi anlaşılmazlıq, özünü qəbul etməmək, dost tapmaq, valideynlərlə ünsiyyətdə çətinlik. Və təbii ki, həyatda öz yerinizi tapmaq.Ancaq meşədəki gözlənilməz görüşdən sonra hər şey dəyişir və nəhayət Helenə bir vəhy gəlir - "deyəsən, bütün bunlar haqqında nə qədər az düşünsəm, buna daha az inandığımı anlamağa başlayıram."
Kitab özünüzü olduğunuz kimi qəbul etməyin nə qədər çətin (bəzən də qorxulu) olmasından bəhs edir, lakin bu istiqamətdə addımlar atmağa başlayan kimi həyatınız rənglərlə dolacaq.

“Kalvin və Hobbs. Xəzinələr burada hər yerdə,Bill Watterson
Zəngəvar nəşriyyatı, 10+

Altı yaşlı uşaq vunderkindisi Kalvin və onun təmtəraqlı pələngi Hobbs 1985-ci ildən 1995-ci ilə qədər davam edən Bill Wattersonun komikslərinin ayrılmaz dostları və qəhrəmanlarıdır.Qəhrəmanların adları ilahiyyatçı Con Kalvin və filosof Tomas Hobbsun şərəfinə verilir, ona görə də onların dialoqlarında tez-tez fəlsəfi düşüncələr müşahidə olunur. İstər həyatın mənası, istər sevgi, istər valideynlərlə münasibətlər, istər təhsil, istərsə də, əlbəttə ki, bu araşdırma ilə ayrılmaz şəkildə əlaqəli olan ağır əzablar haqqında hər şey haqqında düşünülmüş nəticələr.

“Bəzən danışanda sözlərim fikirlərimlə ayaqlaşa bilmir. Maraqlıdır, niyə danışdığımızdan daha sürətli düşünürük?
"Fikirlərimizi dəyişdirmək üçün bizə bir şans vermək."

Maraqlı, bəzən məlumatlandırıcı və həmişə gülməli hekayələr böyüklər oxucunu öz uşaqlığına qaytarır, bu zaman dünya yalnız fantaziya ilə məhdudlaşan ayrı bir reallıqdır.İmpulsiv və ekssentrik antikalara meylli olan Kalvin məktəbə gedir, burada onun məntiqi müəllimləri və sinif yoldaşlarını çox qıcıqlandırır və bunun üçün tez-tez pul ödəyir. Hobbs daha sakit və həssasdır, lakin onların tandemi dibsiz ixtiralar və tükənməz enerji sayəsində nə edir.
Calvin və Hobbsın həyatı haqqında qısa hekayələr on il ərzində müntəzəm olaraq çıxdı və (burada heyrətamiz bir an) - rəssam tamamladı uğurlu layihə. O, həmçinin simvollardan istifadə etmək üçün sənədləri imzalamaqdan imtina edib. Yalnız komikslər. Əlavə heç nə.

- Mən hər şeyə hazıram!
"Və hətta tam və qeyd-şərtsiz təslim olmaq?"
- Xüsusilə ona.

“Əla hekayə”, 0+
Patrick McDonnell
"Mann, İvanov və Ferber" nəşriyyatı

Bu, tam olaraq qrafik roman deyil, lakin o, ən gənc oxuculara qeyri-xətti oxunu təqdim edəcək. Kitabın əsas ideyası ümidsizliyə qapılmamaq və hər şeyin sizə qarşı olduğu görünsə də həyat gözəldir.
Balaca Loui hekayəsini danışmaq istəyir, lakin hər dəfə başladıqda maneələrlə qarşılaşır: şirəsi kitabın səhifələrinə töküləcək, çirkli əllər izlərini tərk edəcək və ya kimsə fıstıq yağı sürtəcək. Lakin buna kənardan baxdıqdan sonra Lui etiraf edir ki, hər şey o qədər də pis deyil, çünki onun hekayəsi unikal və həqiqətən də möhtəşəmdir.

***
Yekaterina Severina

Bir uşaq bir müddət tək qaldıqda yaxşı bir zarafat yarada bilir. Və bir neçə uşaq nəyə qadirdir? Səbəb və yumor hissi gözlənilməz və orijinal bir şey edə bilər.

İndiki uşaqlarda hər ikisi kifayət qədərdir. Əgər uşaqlar haqqında komikslərə baxın, onda aydın olur ki, uşaqlar üçün icazə verilən şeylərin heç bir sərhədi yoxdur. Ancaq uşaqlar haqqında komiksləri bir neçə uşağı olan rəssamlar çəkir.

Komiks janrının özü də məhz əyləncə və əyləncə kimi düşünülmüşdü təhsil proqramı Uşaqlar üçün. Hansı uşaqlar üçün komikslərən məşhur? Əlbəttə Marvel. Bu uşaq komiksləri son vaxtlar o qədər populyarlaşıb ki, Marvel qəhrəmanları ilə tanış olmayan uşaq tapmaq çətin olacaq. Uşaqlar haqqında zarafatlar oxusanız belə, gülməli olurlar və bəzən Marvel komikslərinin qəhrəmanlarından bəhs edilir.

Uşaq komiksləri niyə bu qədər populyardır? Müxtəlif Marvel hekayələrinin hər cür filmə uyğunlaşdırılması bu uşaq komikslərinin həm Qərbdə, həm də burada populyarlaşmasına səbəb oldu. Amma janr yox olmaq ərəfəsində idi.

Marveldən uşaqlar haqqında müntəzəm komikslərə qayıdaq. Baxır komik uşaqlar haqqında gülməli haqqında müxtəlif internet saytlarda komikslərdə artan təhsil tendensiyası müşahidə etdim. Təbii ki, uşaqlar haqqında komikslər gülməli olur, əvvəlki kimi, lakin onlar da gənc nəslə nəsə öyrətməyə çalışırlar. Prinsipcə, yanaşma düzgündür, çünki indi uşaqlar daha sürətli inkişaf edə bilirlər. Və uşaqlar haqqında mənalı aforizmləri oxuyanda siz acı həqiqəti anlayırsınız ki, uşaqlar həqiqətən öyrənmək və fərd kimi inkişaf etmək istəmirlər.

Gülməli komik uşaqlar

Budur, mətnimizin son mərhələsinə gəldik. Sonda nə demək olar? gülməli komikslər uşaqlar- çox özünəməxsus yumor tərzi, lakin bu, onun şən və orijinal olmasına mane olmur. Gülməli uşaq komiksləri, gülməli uşaq demotivatorları və uşaqlar haqqında hər hansı digər yaxşı zarafatlar həmişə xüsusi və gülməli olacaq. Axı uşaqlıq yaddaşlarda yalnız parlaq anları qoyan zamandır.

Amerikada birdən çox nəsil komikslərdə böyüdüsə, Rusiyada bu janra maraq nisbətən yaxınlarda ortaya çıxdı. İndiyə qədər belə bir fikir var ki, şəkillərdəki hekayələr əsasən uşaqlar və yeniyetmələr üçün nəzərdə tutulub. Amma həqiqətən belədirmi? Superqəhrəmanlar haqqında komik - əyləncəli mütaliə və ya kino və ədəbiyyatla müqayisə olunan bir sənət növü nədir? Gəlin bunu anlamağa çalışaq.

"Komik" sözünün mənası

Bu janr 19-cu əsrin sonlarında Amerika qəzetlərinin səhifələrində yaranmışdır. "Komik" ingiliscə "komik" (məzəli) və "strip" (zolaq, şəkil) sözlərinin abbreviaturasıdır. Çəkilmiş hekayələr ədəbiyyat və qrafikanın maraqlı sintezidir. Komiks, ardıcıl bir hekayəni izah etmək üçün istifadə olunan bir sıra şəkillərdir. Ədəbi əsərdə olduğu kimi burada da əsas və ikinci dərəcəli personajlar, antaqonistlər var. Heç bir mətn ola bilməz və ya bunlar qısa imzalardır.

“Şəkillərdəki hekayələr” animasiya və kinoya yaxındır. Filmdəki filmi çox uzun və yavaş bir komikslə müqayisə etmək olar. Superqəhrəmanların və yapon manqa personajlarının mavi ekranlara köçməsi təsadüfi deyil.

Görünüş tarixi

Komikslərin qabaqcılları şəkillərdə hekayələr danışırdılar. 16-cı əsrdən başlayaraq, Avropada hallelujah adlı müqəddəslərin həkk olunmuş həyatları satılırdı. 18-ci əsrdə William Hogarth bir ümumi düşüncə ilə birləşdirilən bir sıra siyasi cizgi filmləri yaratdı.

19-cu əsrdə illüstrasiyalı hekayələr kifayət qədər populyarlaşdı. Müvafiq şəklin altına mətni ilk yerləşdirən isveçrəli karikaturaçı R.Töpfer xüsusi diqqət çəkir. Alman U.Buşun 1865-ci ildə çap olunmuş nadinc Maks və Moritz haqqında şeirlər silsiləsi də komiksin xəbərçisi hesab olunur. Mətn və rəsmlər bir-biri ilə sıx bağlıdır.

ABŞ-da qəzet monopoliyaları arasında rəqabət komiks janrının son yaradılmasına gətirib çıxardı. Şəkil hekayələri yeni oxucuları cəlb etmək üçün hazırlanmışdır. İlk Amerika komiks kitabı "Ayı balaları və pələng" 1892-ci ildə nəşr olundu.

1896-cı ildə "World" qəzeti kiçik bir Çin qızı, Sarı uşaq haqqında hekayə dərc etməyə başladı. Dizaynında o, müasir komikslərə bənzəyir: eyni personajlar, ardıcıl süjet, bir illüstrasiya daxilində dialoqlar. Hekayənin müəllifi tezliklə nəşrə cəlb olundu Nyu York Jurnal. Qəzet sahibləri uzun müddət sarı körpəyə olan haqları uğrunda mübarizə apardılar və bunun üçün "sarı mətbuat" ləqəbini aldılar. Sonradan ifadə başqa məna kəsb etdi.

Xüsusiyyətlər

Amerikada komikslərin "qızıl dövrü" XX əsrin 30-50-ci illəri adlanır. Bu dövrdə fantaziya və macəra janrında üstünlük təşkil edirdi. Məşhur Supermen, Wonder Woman, Batman, Atomic Man, Captain America dünyaya gəldi.

Tədricən ifadəli vasitələr toplusu formalaşdı. Rəssamlar boyaların köməyi ilə oxucuya təsir göstərməyə çalışırdılar. Beləliklə, Supermen komikslərində parlaq rənglər üstünlük təşkil edir: mavi, qırmızı, mavi, ağ. Batman qaranlıq, qara və boz rəng sxemində təsvir edilmişdir ki, bu da hekayəni pis hiss edir. Simvolların, üz ifadələrinin çəkilməsi - bütün bunlar vacibdir.

Komiks təkcə şəkillər deyil, həm də tutumlu, yığcam mətndir. Birbaşa nitq personajın ağzından və ya başından uçan "söz köpüyü" kimi təsvir edilir. Buna filakter də deyilir. Çərçivənin altına müəllifin sözləri yerləşdirilib. Dil çox emosionaldır, nidalar, onomatopiyalar, ironiya, epitetlər, hiperbola, metaforalar, küçə jarqonları geniş istifadə olunur. Emosional intensivliyi çatdırmaq üçün rəssam tez-tez forma, rəng və ya şrift ölçüsü ilə oynayır.

Komiks növləri

Bu janrın genişmiqyaslı tədqiqatlarına ötən əsrin 60-cı illərində başlanılmışdır. Bir çox ciddi əsərlər komiksin nə olduğu sualına cavab tapmağa həsr olunub. Vizual dilin xüsusiyyətləri, texnikaları, çərçivələmə üsulları, üslubları nəzərdən keçirilir. Və təbii ki, müxtəlif təsnifatlar hazırlanır.

Həcmi ilə komikslər aşağıdakılara bölünür:

• zolaqlar (bir neçə çərçivəni yerləşdirir, ən çox qəzet və jurnallarda çap olunur);
• daha mürəkkəb tərkibə malik olan və müəyyən tezlikdə çap olunan klassik komikslər;
• 50-dən çox səhifədən ibarət ciddi bitmiş süjetli qrafik romanlar.

Janr və oxucu kütləsinə görə təsnifat

Komik nədir? Onun eksklüziv əyləncə funksiyasını yerinə yetirməsi doğrudurmu? Məzmun baxımından komikslər ədəbi əsərlərə yaxındır. Onların arasında yumoristik, fantastik, detektiv və hərbi hekayələr, heyvan sərgüzəştləri, romantika, vesternlər, dəhşət, cinayətlər tapa bilərsiniz. Siyahı sonsuzdur. Klassik əsərlərə, ciddi siyasi və sosial problemlərə həsr olunmuş komikslər var.

Əllə çəkilmiş hekayələr üçün heç bir tematik məhdudiyyət yoxdur. Son zamanlar dərsliklərin və elmi-populyar kitabların səhifələrində komikslərə getdikcə daha çox rast gəlinir. Təsvirli mətn oxucuya yeni məlumatları daha asan və tam mənimsəməyə kömək edir.

Oxucu kütləsindən asılı olaraq komikslər fərqləndirilir:

• oğlanlar üçün (fantaziya, macəra, döyüşlər);
• qızlar üçün (məktəb hekayələri, ilk sevgi);
• gənclik (böyümək, seks, aşiq olmaq mövzuları);
• qadın (əks cinsin münasibətləri);
• böyüklər (siyasət, iqtisadiyyat, tarix, mədəniyyət, seks).

Asiya komiksləri

Onlar İkinci Dünya Müharibəsinin bitməsindən sonra görünməyə başladılar, lakin Yapon animesi sayəsində 20-ci əsrin sonlarına doğru Qərbdə tanındılar. Asiya ölkələrində komikslər fərqli adlanır:

• Yaponiyada - manqa;
• Çində - manhua;
• Koreyada - manhwa.

Bu cür komikslər ən çox qara və ağ rəngdədir və sağdan sola oxunur (Koreyalılar istisna olmaqla). Manqa, cəlbedici süjetinə baxmayaraq, rasionaldır. Hadisələrin mərkəzində çox vaxt həyatın ağır sınaqlarından keçməli, psixoloji problemlərini həll etməli olan məktəblilər dayanır. Komikslər senzuraya məruz qalmır, ona görə də 21+ limiti olan hekayələr var. Cizgi filmləri (anime) manqa süjetləri üzərində qurulub.

Manhua gözlənilməz, dinamikdir. Onları məntiq baxımından izah etmək çətindir. Qəhrəmanlar əsasən böyüklərdir, bir çox komikslər yetkin sevgi mövzusuna həsr olunub.

Manhva müsbət, lakin sosial müdafiəsiz qəhrəmanlardan bəhs edir. Məsələn, özünü müdafiə edə bilməyən kasıb qocalar haqqında. Bu tip komikslər geniş şəkildə təmsil olunur qlobal şəbəkə, çünki kitabların nəşri hökumət tərəfindən maliyyələşdirilmir.

Rusiyada komikslər

Sovet dövründə bu janr geniş yayılmamışdı. Uşaq və yumor jurnallarında rus dilində kiçik komikslərə rast gəlmək olardı. Amma ümumilikdə bu fenomen sovet xalqı üçün “yad” sayılırdı.

Vəziyyət "cəsur" 90-cı illərdə dəyişdi. İlk jurnallar çıxdı, yerli rəssamların komikslərini çap etdilər. "Uçmaq" böyüklər üçün nəzərdə tutulmuşdu. Əfqanıstan veteranları tərəfindən təsis edilmiş "Veles-VA" nəşriyyatı gənclər üçün toplular nəşr etdi. Nəşrlər vətənpərvərlik xarakteri daşıyırdı. 1999-cu ildə 4 il mövcud olan "Möhtəşəm macəralar" jurnalı çıxdı.

Ancaq rus dilində komikslərin əsl bumu 2010-cu illərin ortalarında başladı və bu günə qədər davam edir. Xüsusi nəşrlər və mağazalar açılır, xarici qrafika romanları tərcümə olunur, festivallar təşkil olunur (KomMissia, Comic Con Russia, ComiXfest və s.)

Necə komediya yaratmaq olar?

Mağazanın rəflərində daha çox əcnəbi “şəkillərdə hekayələr” görürük. Yerli müəlliflər bu janra yenicə yiyələnməyə başlayırlar. Təcili olaraq cazibədar hekayələr yarada və onları qrafikanın köməyi ilə təcəssüm etdirə bilən gənc, istedadlı rəssamlara ehtiyac var.

Özünüz bir komediya necə yaratmaq olar? Başlamaq üçün tanınmış klassiklərin işi ilə tanış olun: Stiv Ditko, Cek Kirbi, Frank Miller, Robert Hovard, Uill Eisner, Jim Steranko, Albert Uderzo, Masamune Şiro və s. Sizə rəssamın bacarığı lazım olacaq. Komiks yaratmaq üçün portret sənətinə yiyələnməli, həyatdan insan və mənzərə çəkməyi bacarmalı, perspektivə, mimikalara xəyanət etməlisən. Şəkillər həm əl ilə, həm də xüsusi proqramların köməyi ilə yaradıla bilər. Məsələn, Adobe Photoshop və ya MangaStudio proqramları.

Əvvəlcədən süjeti, eləcə də personajların xüsusiyyətlərini düşünün. Komiks yazıçısı təkcə rəssam deyil, həm də cəlbedici hekayə yaratmağı bacaran yazıçı olmalıdır. Süjeti çərçivələrə ayırmaq, yığcam və ifadəli cizgilərlə çıxış etmək üçün də ssenarist bacarıqlarına ehtiyacınız olacaq.

Qrafik romanlar intriqa yaradır, təəccübləndirir və ruhlandırır. Filmə çəkilmiş komiksə hər baxış insanı əxlaq və dəyərlər haqqında düşünməyə vadar edir. Bu, sadəcə əylənmək üçün gülməli deyil. Bu daha çox. Komikslərin həqiqətən nə olduğunu anlamaq vaxtıdır.

Sözün mənası

"Komiks" sözü rusdilli leksikona ingilis komiksindən daxil olub, tərcümədə gülməli mənasını verir. Bir çox insan komiksin nə olduğunu və belə bir səsli adın haradan gəldiyini bilmək istəyir. Adi insanlarda komediya və zarafatların payı olduğu bir qrafik roman kimi komiks təyin edə bilərsiniz. Vizual sənət hekayə və hekayələrlə uğurla birləşdirilir. Personajların gülməli davranışlarına, orijinal şəkillərə və sarkastik dialoqlara baxmayaraq, komikslər detektiv və trillerlərdən tutmuş super qəhrəmanlar haqqında hekayələrə qədər tamamilə fərqli janrlarda təqdim olunur.

Şəkil hekayələri ilə dolu olur dərin məna və əxlaq. Bütün məlumatların həm uşaqlar, həm də böyüklər tərəfindən qəbul edilməsini təmin etmək üçün rəsmlər səsləri və gülüşü əks etdirən əlavələrlə istifadə olunur (məsələn, BOOOM, HUH?!, POW! və HA-HA-HA). Başqa sözlə, komik karikaturadır.

Komikslərin tarixi

Qrafik romanların ilk qeydi Yapon mədəniyyətinə gedib çıxır. Sonra əyləncə üçün manqa adlanan cizgi filmləri yaradıldı. Belə komikslər hələ də mövcuddur və dünya miqyasında populyarlıq qazanır. Yapon komiksləri ənənəvi şərq cizgi filmlərinin - animenin əcdadları oldu.

Daha sonra, 16-cı əsrə yaxın qrafik romanların Avropa variantları görünməyə başladı. Məhz bu dövrdə Barselona və Valensiyada “alleluy” adlanan dini kitabçalar yayılmağa başladı. Komikslər 18-ci əsrin sonlarında daha tanış bir forma aldı Jurnal San Francisco Examiner uşaqlar üçün ilk gülməli komiksləri nəşr etdi "Cubs and Tiger". Qeyri-adi bir hekayənin ortaya çıxması ictimaiyyəti sarsıtdı və o andan etibarən qrafik romanların böyük dövrü başladı.

Qrafik romanların mahiyyəti

Çizilmiş hekayələr oxucunu cəlbedici hekayələri ilə maraqlandırmaq üçün hazırlanmışdır. Təcrübə sübut etdi ki, kiçik şəkillər olsa belə, macəra hekayələri və detektiv hekayələri çox populyardır. Bir qayda olaraq, hər kəs qalın kitablar oxumaq istəmir. Komikslər oxucunu tamamilə uydurma dünyaya və ya kainata batıraraq ilk saniyədən çəkir. Hər bir qrafik hekayənin öz rəsm və mətn üslubu var.

İndi minlərlə komiks var ədəbi əsərlər, və unikal macəra hekayələri. Komiks əslində nədir və onun mahiyyəti nədir? Vaterloo Universitetinin alimləri və psixoloqları sübut etdilər ki, komikslər uşaqlar və böyüklər üçün kitablardan, filmlərdən və məqalələrdən daha asan qavranılır. Əsas mahiyyət qrafik romanların yaradılmasıdır maraqlı tarix mürəkkəb olmayan rəsmlərin və dərin mətnlərin köməyi ilə.

Öz komiksinizi necə yaratmaq olar

Komik kitab formatı unikaldır. Qrafik roman oxuyan hər kəs gec-tez “Özünüz necə komiks yaratmalı?” sualını verir.

Bunu etmək üçün peşəkar komik sənətkarların məsləhətləri kömək edəcək:

Ssenarisiz hansı komediya yaradılır? Düzdü, heç biri. Unikal yazın və maraqlı ssenari qrafik roman yaratmaq yolunda ilk addımdır. Hekayəni, personajların xarakterini və dialoqları təyin etmək lazımdır. Təsvirlərdən həddən artıq istifadə etməyin, çünki onlar bütün təfərrüatları ortaya qoyan komik kitab rəsmləridir. Əsas diqqət dialoqlara və dinamik süjetə verilməlidir. Ssenari üçün əsas mövcud hekayə və ya film ola bilər. Əsas odur ki, şəkillərdəki hər hekayənin unikal olduğunu unutmayın.

Heç bir halda hekayə lövhəsi olmadan komik kitab çəkməyə başlamamalısınız. Bu qrafik romanın və ya qaralamanın ikinci dərəcəli versiyasıdır. Budur ilk eskizlər. Şəkil hekayələri bir-biri ilə əlaqəli olmalıdır, buna görə də hekayə lövhəsi istifadə olunur. Bunu etmək üçün komiksin hər bir "kvadratını" yazmaq, personajların hərəkətlərini və onların iradlarını təsvir etmək lazımdır. Başqa sözlə, gələcək çərçivələri təsvir etməlisiniz.

Komiks yaratmağı öyrənmək istəyənlər üçün kömək üçün hazır qrafik romanlara müraciət etməlisiniz. Üslubuna diqqət yetirməlisiniz. Bu super qəhrəmanlar haqqında hekayədirsə, o zaman bütün şəkillər parlaq olmalıdır və dialoqlar dərhal diqqətinizi çəkməlidir. Sərgüzəştlərlə süjet seçərkən isti günəşli tonlardan istifadə etmək lazımdır. Detektiv və triller kölgə salmalı və oxucuda intriqa yaratmalıdır, ona görə də mavi, boz və qara rənglərdən istifadə olunur.

Diqqətli oxucu komikslərin eyni çərçivələrə malik olmadığını görəcək. Bəzən bəzi səhnələr vərəqin üçdə birinə yerləşdirilir, digər 10-u isə kiçikdir və kiçik bir kağız parçasına uyğundur. Bu üslub komiksləri oxumağı xeyli asanlaşdırır.

Şəkillərdəki hekayələrin xüsusi dili

Xüsusi bir dildə komikslərin fərqli xüsusiyyəti. Səhifənin 99%-ni tutan mətnlər yoxdur. Personajların əsas replikaları oxucu üçün anlaşılmaz olan bu və ya digər vəziyyəti təsvir edən kiçik ifadələrdən ibarətdir. Hekayənin bütün mahiyyəti, personajların və onların qabiliyyətlərinin ətraflı şəkildə çəkildiyi açıq bir süjetin köməyi ilə çatdırılır.

Komikslərin özləri bizə Avropadan və ABŞ-dan gəldiyi üçün bütün hekayələr yazılır Ingilis dili, lakin unikal təsvirlər sayəsində süjet sözlər olmadan sökülə bilər. Bu komikslərin xüsusi dilidir.



DC vs Marvel

İki məşhur komiks nəşriyyatı 50 ildən artıqdır ki, bir-biri ilə rəqabət aparır. Bütün dünyada komikslər iki cəbhəyə bölünür. DC və Marvel komiksləri İnternetdə intensiv müzakirə olunur, onlar macəra filmləri və dastanlar yaradırlar və Comic Con qlobal komiks festivalına dünyanın hər yerindən pərəstişkarlar axın edir. düşünün qısa tarixi hər bir naşir.

DC. Nəşriyyatın baş qəhrəmanı Gotham City-dən Betmen, cani isə Jokerdir. 1934-cü ildən mövcuddur və qrafik romanlara əsaslanan ilk film adaptasiyası 1969-cu ildə buraxılmışdır. DC öz pərəstişkarlarını Supermen, Wonder Woman, John Hex və Green Lantern komiksləri ilə qarşılayır.



Marvel. Marvel Multiverse-in yaradıcısı Sten Lidir. Nəşriyyatçı, X-Men və Wolverine, Kapitan Amerika və Dəmir Adam, eləcə də Fantastic Four, Thor, Ant-Man kimi qrafik romanları sayəsində DC-dən daha populyardır. Əsas xüsusiyyət Möcüzə ondan ibarətdir ki, onlar Sten Liyə ehtiramlarını bildirirlər ki, çəkiliş meydançasında şən qocanı dəvət edirlər və ona iki saniyəlik xətt verirlər. DC-dən fərqli olaraq, bu nəşriyyat eyni sikkənin iki tərəfini (yaxşı və şər) göstərməyə çalışaraq dərin mənalı və əxlaqlı romanlar buraxır. Bütün Marvel komiksləri daha ciddidir və qeyri-standart süjetə malikdir. 1939-cu ildə əsası qoyulmuş, ilk film adaptasiyası 1944-cü ildə buraxılmışdır ("Kapitan Amerika").



Ən bahalı komikslər

21-ci əsr çoxdan həyətdədir və komikslər yaradılmağa, nəşr olunmağa və çəkilməyə davam edir. Bu tendensiya həmişə populyar olacaq və şübhəsiz ki, heç vaxt sönməyəcək. Buna baxmayaraq, əsl komikslər təkcə qrafik romanları oxumağı deyil, həm də nadir və məhdud nəşrləri toplamağı sevirlər. Bəs dünyanın ən bahalı və qiymətli komiksi hansıdır?

Action Comics 1938, dəyəri 2 milyon dollar. Supermeni təsvir edən komiks kitabının orijinal versiyasının bütün dünyada 9 nüsxəsindən çoxu yoxdur. Hətta 80 il əvvəl biz Action Comics-i 10 sentdən çox olmayan qiymətə ala bilirdik. Kurt Swan-ın (1942-ci ildən bəri Batman hekayələrinin müəllifi) nadir cizgi filmləri də tələb olunur. Onun bir əsəri 200.000 - 400.000 dollar dəyərində qiymətləndirilir.

Macəra komiksləri

Mickey Mouse və Donald Duck hekayəsi təkcə bütün nəsillərin böyüdüyü cizgi filmləri deyil. Bunlar komikslərə əsaslanan hekayələrdir. Ən maraqlısı odur ki, ilk cizgi filmləri qrafik təsvirlərlə eyni prinsiplə yaradılmışdır: hekayə lövhəsi, hekayə xətti və qeydləri olan söz qabarcığından da istifadə edilmişdir. Uşaq komikslərinin əsas xüsusiyyəti macəra janrıdır. Macəra komiksləri komiks boyu gözlənilməz vəziyyətlərlə qarşılaşan və həll edən əsas personajlar haqqındadır.



Komiksləri necə düzgün oxumaq olar

“Komiks nədir və onu necə oxumaq olar” sualı yarandıqda, o zaman qrafik hekayənin strukturuna diqqət yetirmək lazımdır. Klassik komiks 10-30 səhifədən ibarət kiçik rəngli jurnaldır. Hər bir vərəq bir neçə hissəyə bölünür - rəsmlər, bir qayda olaraq, 10 ədəddən çox deyil ("çərçivələrin" sayı səhifənin formatından asılıdır). Oxumağa yuxarı sol küncdə yerləşən ilk kvadratdan başlamaq lazımdır. Çərçivənin sırası və düzülüşü soldan sağa. Bəzi komikslər serpantin zəncirində oxunur. Əgər hər hansı bir hekayə komik kitab dövründən ibarətdirsə, o zaman personajların füsunkar tarixini başa düşmək üçün ilk hissədən oxumaq tövsiyə olunur.

Komikslər sadəcə super qəhrəmanlar haqqında hekayələr deyil. Hər bir oxucu öz sevimli janrını tapa bilər. Sizə lazım olan tək şey çoxlu kainata qərq olmaq, bütün personajlarla tanış olmaq və onların xarakterini öyrənməkdir. Bu, yenisini açmağa kömək edəcək gözəl dünya 20 və 21-ci əsrlərin qrafik romanları!

Uşaqlar nağılları dinləməyi sevirlər. Və onlar komikslərə baxmağı sevirlər. Niyə eyni vaxtda bunu etməyə imkan vermirlər? Alman rəssamı Rotraut Suzanne Berner də belə etdi və Qrimm qardaşlarının sevimli nağılları əsasında ləzzətli şəkildə hazırcavab uşaq komiksləri çəkdi.

Sühanne Bernerin Rotrout üslubu o qədər tanınır ki, onun kitablarını başqasınınki ilə qarışdırmaq olmaz. Rəssam təfərrüata heyrətamiz diqqət, aydın rəsm xətləri, yaxşı düşünülmüş kompozisiya və yüngül istehza ilə seçilir. O, demək olar ki, sözlərə müraciət etmədən, yalnız şəkillərlə hekayələr danışmağı ustalıqla bilir və buna görə də onun kitablarını hələ oxumağı öyrənməyən gənc uşaqlar çox sevirlər. Bernerin illüstrasiyalarının həmişə elə düşünülmüş olması da vacibdir ki, təfərrüatları müşahidə etməyi, fərqinə varmağı və yadda saxlamağı, hadisələr arasında məntiqi əlaqələri görməyi öyrətsin. Rəssam hər kitabı ilə oxucuları oyuna cəlb edir və Nağıllar-Komikslər də istisna deyil. Səhifələrində böyüklər və gənc oxucular rəssamın zarafatlarını, diqqət tapşırıqlarını və digər sürprizlərini gözləyirlər.

Kitab haqqında mətbuat

Rusiya Dövlət Uşaq Kitabxanasının "Uşaqlar üçün və uşaqlar üçün" kataloqu, 2017, buraxılış 1 (18)

“Berner Qırmızı papaq, şahzadə Rapunzel, xanım Metelitsa və digər məşhurlar haqqında cizgi filmləri yaradaraq, qarşısına hansı məqsəd qoyub. nağıl qəhrəmanları? Çox güman ki, rəssam təkcə folklor qəhrəmanlarını müasir balacaya yaxınlaşdırmaq deyil, həm də gənc oxucunu məşhur nağıllar əsasında əyləncəli interaktiv oyunun iştirakçısına çevirmək istəyib. Hər halda, R. S. Bernerin nəticəsi çox maraqlı oldu və onun ixtirasına və ağlına ancaq həsəd aparmaq olar”.

Sayt "Bibliobələdçi", 26/12/16, " Ən yaxşı kitablar Dekabr", Aleksey Kopeikin

Berner çox zarafat edir və zarafatlar oynayır: onun nağıl dünyası müasirliklə iç-içədir - personajlar sviterlərdə, idman ayaqqabılarında və beysbol papaqlarında (hətta sehrli qıfıllarda) gəzirlər, qeyri-ciddi söhbət edirlər, bəzən mənfi personajlar siqaret çəkirlər - əlbəttə ki, bir daha belə bir işğalın iyrənc təbiətini təsdiqləyir və adətən cizgi filmlərində olduğu kimi, əsas hərəkətin kənarlarında baxmaq üçün gülməli detallar (Bernerin vəziyyətində, sevimli kiçik heyvanlar) var. Eyni zamanda, Berner ümumi süjet konturunu kifayət qədər dəqiq, bəzən hətta Qrimm qardaşlarının məşhur sovet retellinglərində edildiyindən orijinala daha yaxın çatdırır.