Diane Arbusun mirası. Diane Arbus - marjinal fotoqrafiyanın qəribə və cəlbedici ustası.Yaradıcı yol, axtarışlar və ölümündən sonra tanınma

Fotoqrafiya: www.phototour.pro

"Portfolio" 1963-1970-ci illərdə çəkilmiş on fotoşəkildir, Diane Arbusun özü 1970-ci ildə minlərlə fotoşəkili arasından seçib. Bundan bir il sonra o, barbituratları udaraq damarlarını açdı; cəsədi iki gün sonra hamamda tapıldı. Güman edilir ki, ağır depressiya hücumları onun həyatı boyu baş verib və hepatitdən əziyyət çəkdikdən sonra 60-cı illərin sonlarında güclənib. Bu fotoşəkillərə baxaraq, özünün və başqalarının qüsurlarından əziyyət çəkən bir qadını təsəvvür etmək asandır, lakin Arbus həmişə belə deyildi.


Varlı bir ailədə anadan olub, getdi yaxşı məktəb, valideynləri onu ruhlandırdılar Yaradıcı bacarıqlar. Hətta onların iradəsinə zidd olaraq o, qəpiksiz həmyaşıdı olan Allan Arbusla evləndikdə belə, cütlük uzun müddət təsadüfi sifarişlərə etibar etməli deyildi. Artıq 40-cı illərin sonlarında Diana və əri jurnallar üçün şəkil çəkdirərək dolanmağa başladılar. Onlar axtarılan cütlük idi - fotoqraf ər və stilist həyat yoldaşı, lakin onların Komanda işi növbəti dəfə 1957-ci ildə dayandırıldı sinir böhranı.


60-cı illərin əvvəllərində Diane Arbus öz üslubunu axtarmağa başladı. Təxminən bu vaxtlarda 1932-ci ildə qadağan olunmuş “Freaks” filmi, sirk cücəsinin gözəl, lakin pis gimnastlara faciəli sevgisindən bəhs edir. Bu film dərhal kult filminə çevrildi - əsasən 30-cu illərin sirk tamaşalarının əsl iştirakçıları - mikrosefal Şlitsi, qolları və ayaqları olmayan rəssam Şahzadə Randian, saqqallı qadın Ledi Olqa, Siam əkizləri Daisy və Violetta Hilton və bir çoxlarının rol aldığı üçün. digərləri isə o vaxtlar adlandırılan "qəriblər". Filmdə sirk həyatı ilə göstərilib zəruri pay konvensiyalar, lakin tamamilə toxunulmaz: cırtdanlar siam əkizlərinin cinsi həyatına lağ edirdilər, buna həvəssiz gülürdülər və eyni zamanda qolları və ayaqları olmayan bir adam dodaqları ilə tək başına siqaret çəkdi. Film 1930-cu illərdə həddindən artıq zorakılığına görə qadağan edilmişdi - xüsusən də sirk "freaks" izdihamı pis gimnastı quş qadına çevirdiyi sonluq üçün. Məlumdur ki, Arbus bu filmə baxıb və bu ona sözün əsl mənasında təsir edib: o, əlillərin ən “normal” fotoşəkillərini və “normal” insanların ən anormal fotoşəkillərini yaratdı.


Son illərdə Diane Arbus çox ağrılı reaksiya verdiyi "qəriblərin fotoqrafı" adlandırıldı. Onun portfeli üçün seçdiyi fotoşəkillərə baxsanız, görə bilərsiniz ki, onu məşğul edən çirkinlik deyil, dissonans idi. Riçard və Merilin Dauriyanın ailəsi ilk baxışdan adidir: qucağında körpəsi olan ana və oğlunun əlindən tutan ata - yalnız oğlunun qeyri-təbii geniş təbəssümü və gözləri bir nöqtəyə əyilmişdir. Görünüşü saxlamaq cəhdi bu ailəni həm təsirləndirir, həm də qorxudur. Yaşlı vətəndaşlar üçün keçirilən rəqs yarışmasının kral və kraliçasının fotoşəkili daha çox mübahisəli hisslərə səbəb olur. Saxta taclar bir tərəfə sürüşüb, xalatlar yöndəmsiz şəkildə bükülüb, əllərində zərif hədiyyələr var, amma bu cütlüyün üzündə zarafatcıllara bənzədikləri bütün bu gülünc atributları tez bir zamanda qoparmaq arzusu yazılıb. Kişinin üzündə yorğunluq və əzab yazılır, o, əlindəki “kral” qamışını çarəsizcə tutur və qadın tamamilə çaşqın görünür. Nəhəng Eddi Karmelin fotoşəkili faciədən daha gülməli görünür - nəhəng Lilliputların yanında Qulliver kimi valideynlərinin yanında əyilmiş dayanır. Arbusun özü dedi ki, bu fotoşəkildə o, anasının yaratdığı dəhşəti çəkib. Eddi Karmel 36 yaşında vəfat etdi və bundan əvvəl o, Yəhudi Nəhəngi təxəllüsü ilə sirk tamaşaları göstərərək pul qazandı. Bununla belə, nəhəng belə Arbusun ən məşhur fotoşəkillərindən biri olan gülümsəyən əkiz qızlar kimi qorxulu təəssürat yaratmır. Bunlar siam əkizləri deyil, cırtdanlar deyil, qızlar sağlamdır və sakit pozalar verirlər, amma onlara baxmaq həqiqətən qorxudur. Kubrikin “The Shining” filmində ən qorxulu obrazlardan biri kimi eyni geyimli qızlardan istifadə edilməsi yəqin ki, təsadüfi deyil.


Bu on fotoşəkil seçildikdən təxminən bir il sonra Diane Arbusun intihar etdiyini nəzərə alsaq, bu seçimi onun daxili ziddiyyətlərini həll etmək cəhdi kimi qiymətləndirmək olar. Fiziki cəhətdən qüsurlu insanlar, incə bir qüsurun sızdığı qeyri-adi ailə səhnələri, qorxulu uşaqlar, bütün "normal" insanlar kimi adi həyat sürən travestilərin və sirk ifaçılarının portretləri - bunların hamısı yaxınlaşan dəliliyin əksi sayıla bilər. Bununla belə, Diane Arbusun dəliliyin çirkinliyini tərənnüm etməsi ehtimalı azdır, daha doğrusu, o, qəhrəmanlarına heyran idi: “Bir çox insanlar başlarına dəhşətli bir şey gələ biləcəyi qorxusu ilə yaşayır. "Freaks" öz travması ilə doğuldu. Onlar bu imtahandan keçdilər. Onlar aristokratlardır”. Arbusun fotoşəkillərində ən çox özünü təmin edən insanlar cırtdan Lauro Morales və burlesk rəqqasə Blaze Starrdır. Onlar ləyaqətli cəmiyyətin qovulmuş şəxsləri arasında olsalar da, özəlliklərindən heç də utanmırlar, nə ürpertici, nə də yazıq görünmürlər. Onların portretləri Diane Arbusun portfelindəki digər fotoşəkillərlə birlikdə yalnız onun ölümündən sonra tam tanınıb. Venesiya Biennalesində görünən ilk fotoşəkillər Arbusun fotoşəkilləri idi.

Niyə varlı yəhudi ailəsindən olan uğurlu bir qız Nemerovlar yoxsul və müqəddəs axmaqların şəklini çəkdi? O, marjinal estetikanı qeyd edərək Amerika cəmiyyətinə fərqli bir tərəf göstərdi. Diane Arbusun heyrətləndirici gözəllik baxışı onu 20-ci əsrin ən nüfuzlu fotoqraflarından birinə çevirdi. Onun obyektivinə ulduzlardan tutmuş cəmiyyətin zibillərinə qədər hər kəs daxil idi.

Diane Arbus amerikalı fotoqrafdır. 1923-cü ildə Nyu Yorkda yəhudi Nemerovlar ailəsində anadan olub.

Diane Arbus, qəhrəmanları ən çox bu və ya digər fiziki qüsurlu insanlar olan qeyri-adi fotoşəkilləri ilə məşhurlaşdı. Onu qəribə fotoqraf adlandırırdılar və tez-tez dünyaya görmək istəmədiklərini göstərməkdə günahlandırılırdılar. Ancaq əslində, Diananı qorxulu modellərinə doğru sövq edən həyatın yararsız təzahürlərinə uşaq maraq idi, əksinə deyil.

Yarmarkada Tatuajlı adam. 1970

Diananın həyatı doğuşdan qurulsa da, öz iradəsi və əzmkarlığı gənc yaşlarından özünü hiss etdirməyə başladı. 13 yaşında atasının mağazasından bir gənc işçi ilə eşq yaşayaraq valideynlərinə onunla evlənəcəyini deyib. Varlı, patriarxal ailə bu perspektivdən məmnun deyildi, lakin beş ildən sonra Diana on səkkiz yaşına çatan kimi soyadını Arbus olaraq dəyişdirərək vədinə əməl etdi.

Həyat yoldaşları Diana və Alan Arbus.

Gənc və kasıb xəyalpərəst Alan Arbus ailəsini dolandırmaq üçün aktyor olmaq xəyalından əl çəkməyə məcbur olub. Az-çox layiqli yerini tapmağa çalışaraq, toydan az sonra fotoqrafiya kursunu bitirdi. İkinci Dünya Müharibəsindən dərhal sonra Diananın atasının köməyi ilə cütlük Diane & Allan Arbus moda fotoqrafiya studiyasını açır. Tezliklə Harper's Bazaar, Glamour və Vogue kimi nəşrlərdən sifarişlər gəlməyə başladı, lakin Diananın bütün bu layihələrdəki rolu köməkçi vəzifəsi ilə məhdudlaşdı.

Puerto Riko milçək ilə. 1969

Alan məsələnin bütün texniki tərəfi ilə məşğul olurdu: çəkiliş, filmin hazırlanması və şəkillərin çapı. Etdiyi işdən məmnun idi. Və o, o dövrün əksər moda fotoqrafları ilə eyni şeyi etdi: modeli ağ fonda qoydu və çekim düyməsini basdı. Studiya uğurlu olsa da, Diana nadir hallarda nəticədən razı qaldı. İşin yaradıcı tərəfinə cavabdeh olan o, hər bir fotoşəkilə hekayə vermək, çərçivənin mahiyyətini üzə çıxarmaq, qəhrəmanı açmaq istəyirdi. Lakin bu, qlamur çəkilişin parlaq standartlarından çox uzaq idi. Beləliklə, Arbus həyat yoldaşlarının birgə işi hər ikisi üçün daimi stresslə nəticələndi.

Çılpaq eynəkli nudist. 1965

50-ci illərdə həyatına nəzər salan Diana başa düşdü ki, bütün daxili üsyanlara və etirazlara baxmayaraq, o, uşaqlıqdan onun olmasını istədikləri şəxsə çevrilib. O, artıq qayğıkeş ana, sadiq həyat yoldaşı və itaətkar köməkçi idi, lakin o, fotoqraf Lisette Model ilə tanışlığı sayəsində bu gün tanıdığımız Diane Arbus oldu.

5-ci prospektdə baş örtülü xanım. 1967

"İçərinizdən şəkillər çəkin!" - Lisette Model tələbəsinə kifayət qədər kobud və hərfi bir formada göstəriş verdi, onu şəkil çəkdirməyə çağırdı, özü ilə açıq danışdı. Diana üçün bu çətin deyildi. Görünürdü ki, bütün bu illər ona özünü azad etmək üçün bir səbəb lazımdır. Diananın şəkilləri bir gecədə dəyişdi, bu onu izləyən hər kəs tərəfindən tanındı.

“Üç aydan sonra onun öz üslubu var idi. Əvvəlcə sadəcə dənəli və iki rəngli idi. Sonra - mükəmməllik”, - Lisette Model tələbəsi haqqında yazdı.

Curlers geyinən gənc oğlan. İllik drag queen topuna hazırlıq. ABŞ, 1966.

Birlikdə işləməyi dayandırdıqdan qısa müddət sonra Diana və Alan boşandı. O, ikinci dəfə evlənmək istəyirdi və bundan sonra o, fotoqrafiyaya həvəsli idi - onun əsl ehtirası. Lisette sayəsində Diana artıq daxili azadlıq tapmışdı və boşanma bu hissi fiziki olaraq hiss etdi.

Qızı ilə avtoportret.

“Mən həmişə hiss edirdim ki, onu fotoqraf edən bizim ayrılığımızdır. Görünür, mən onun istəklərinə cavab verməmişəm. O, barlara və insanların evlərinə getməyə hazır idi. Bu məni dəhşətə gətirdi” deyə Alan Arbus xatırlayır.

Parlaq paltarda qız. 1967

Diananın fotoqrafiya maraqları Park prospekti boyunca zəngin məhəllələrdən Brooklyn gecəqondularına qədər dəyişirdi. O, həvəslə parklarda və küçələrdə çəkdirdiyi fotoşəkillər üçün mövzular axtarırdı, ancaq kepenkləri gizli buraxmaq üçün yox. Lisette Modelin ona öyrətdiyi kimi, “qütbünlə vurmaq” üçün o, diqqətini çəkdiyi obyektləri uzun müddət müşahidə etmək, onlarla ünsiyyət qurmaq, onlarla tanış olmaq və hətta onların evinə getmək ehtiyacı hiss edirdi.

Diana, kövrək və zərərsizləşdirici dərəcədə nazik səsi ilə müraciət etdiyi hər kəsdə inam yaratdı. Onun üçün kiminsə şəxsi həyatına girmək çətin deyildi. Gənc qadın əşyalara və insanlara qərəzsiz baxırdı və buna görə də bilmədən onları özünə tabe edirdi.

Bayraqlı vətənpərvər. 1967

Bir gün parkda bir kişi ilə tanış oldu: o, qadın paltarı geyinmiş bir skamyada sakit oturdu. Diana orada bir neçə şəkil çəkdirdi, qalanları isə kişinin evində. Əvvəlcə paltarda və parikdə, nəhayət - tamamilə çılpaq. Təbii olaraq nazlı qadın pozasını alan çılpaq kişi bədəni Diananın rəddinə səbəb olmadı, yalnız səmimi maraq doğurdu.

“Ev” fotoşəkillərinin başqa bir nümunəsi “Valideynləri ilə evdə Yəhudi Nəhəngi”dir. Orta hesabla evli cütlük, böyüyən oğulları tavana əyilmiş olmasaydı, qonaq otağında gözə dəyməz görünərdi. Ana övladına baxır: ya təəccüblə, ya da qürurla.

Eddi Karmel, Yəhudi Nəhəngi, valideynləri ilə birlikdə Bronxdakı evlərinin qonaq otağında. 1970

“Sadəcə maraqlı olsaydım, kiməsə “mən sənin evinə gəlmək istəyirəm, mənimlə danışıb həyat hekayəni danışasan” demək çox çətin olardı. Mənə cavab verərdilər: “Sən dəlisən”. Və dərhal uzaqlaşdılar. Amma kamera bir növ ötürmədir” – Diane Arbus etiraf etdi.

Yarmarkada albinos qılınc uducu. 1970

Diana insanlara təsirindən həzz alırdı. Bununla belə, o, həqiqətən onlarla, xüsusən də cəmiyyətin diqqətindən kənarda qalanlarla maraqlanırdı. Cırtdanlar, nəhənglər, travestilər və qəribələr ona ən maraqlı personajlar kimi görünürdülər. Onların sapmaları ona mükəmməllik deyilsə, üstünlük kimi görünürdü. O hesab edir ki, insanların böyük əksəriyyəti alacaqları xəsarətlərdən qorxaraq həyatlarını yaşayır, lakin fiziki qüsurlu doğulanlar artıq bu sınaqdan keçiblər. Diana üçün onlarda mərhəmət və ya ikrah hissi doğura biləcək heç bir şey yox idi və buna görə də onları lentə aldığı kortəbiilik həssas tamaşaçının çiyinlərini çəkməsinə səbəb olacaq.

Ağlayan uşaq. 1967

Diana fiziki qüsurlu insanların ona açdığı minnətdarlıqdan təsirləndi. Və həqiqətən də, şəkillərin heç birini səhnəyə qoymaqda ittiham etmək olmaz. Onların hamısı sanki hər gün Nyu York küçələrində ruhi xəstələrin izdihamı gəzir. karnaval maskaları, tüklü parikli yarıçılpaq travestilər və qorxulu gülüşlərlə bacı-downs. Hamısı özünü təmin etmək və yaşamaq iradəsi ilə dolu birbaşa obyektivə baxır. Heç kimin onlardan gözləmədiyi bir şəkildə, çünki ümumiyyətlə onlara heç baxmırlar.

Başlıqsız. 1970-71.

“Mən həqiqətən əminəm ki, elə şeylər var ki, mən onların şəklini çəkənə qədər heç kimin görmədiyi şeylər var” deyən Diane Arbus sanki cəmiyyətin könüllü korluğuna işarə edir.

Diananın işi kontekstində "normal" insanların həyatından götürülmüş hekayələr normallıq anlayışını şübhə altına alır.

Məsələn, fotoşəkildə olduğu kimi "Gənc Bruklin ailəsi bazar günü gəzintiyə çıxır." Uşağın psixi sağlamlığı ilə bağlı şübhələr ola bilər, amma əslində o, sadəcə aldadır.

Adi Nyu Yorkluların, gənc cütlüklərin və uşaqların portretlərində də sağlam olmayan bir şey görünür. "Aydan əkizlər" fotosu müəyyən mistik təəssürat yaradır, baxmayaraq ki, əslində Diana Milad şənliklərinin birində fərq etdiyi adi yeddi yaşlı əkizləri təsvir edir.

Möminlər qurbangahda. 1964

Diananın demək olar ki, bütün fotoşəkillərindən incə də olsa, izaholunmaz faciə hissi yaranır. Bəlkə də bu, passiv kvadrat formatı və ya fotoşəkilləri ya çox ağ, ya da əksinə, qaranlığa qərq edən sərt işıq işığı ilə bağlıdır. Ancaq Diananın özünə tabe olmasının əsas vasitəsi şans idi. O, qəsdən nəzarətdən əl çəkdi və vəziyyətin onu getməli olduğu yerə aparmasına və modellərin obyektiv qarşısında öz yerlərini tapmasına icazə verdi. Onun etməli olduğu anı dəyərləndirib tətiyə basmaq idi.

Parkda oyuncaq qumbara ilə oğlan. 1962

“Mən yaxşı kompozisiyanın nə olduğunu bilmirəm. Müəyyən “hüquqlar” və “səhvlər” var. Və bəzən səhv olana üstünlük verirəm”, – fotoqraf bildirib.

Meksikalı cırtdan otel otağında.

Diana həmişə öz hekayəsindən daha çətin olan insanların fotoşəkillərini çəkməyə ehtiyac hiss edirdi. Bu, onu depressiya hücumlarına, faydasız müalicələrə və dərmanlarla zəngin pəhrizə məhkum edən hepatitdən əziyyət çəkdikdən sonra xüsusilə vacib oldu. Diana əqli qüsurlular üçün müəssisələrdə çəkiliş aparmaq üçün icazə ala bildi və o, lazım olduğu qədər orada vaxt keçirə bildi. Onun çəkdiyi fotolarda həqiqət nəinki böyük əhəmiyyət kəsb edirdi, həm də qışqırırdı.

Nyu Yorkdakı Hudson küçəsində bir neçə yeniyetmə. 1963

Esquire və kimi bir çox nəşrlər Nyu York Times, səhnələşdirilmiş fotoqrafiyadan reportajlara keçmək zərurətini hiss etdi və Diane Arbusun onlara təklif etdiyi şey damğasını vurdu. On bir ərzində Son illərdə Onun həyatı ilə bağlı 250-dən çox əsəri çap olunub. O, Amerika Jurnal Fotoqrafları Cəmiyyətinin mükafatını və Guggenheim Muzeyinin dəstəyini alıb.

Diane Arbus məşhur əsəri ilə, 1970.

Ancaq xəstəlik onu bir pozulmuş vəziyyətdən digərinə atdı, daha da şiddətləndi, getdikcə daha çox yorğun və məyus hiss etdi. 1971-ci ildə Diana intihar etdi, baxmayaraq ki, ölümü zamanı o, həm Amerikada, həm də xaricdə kifayət qədər məşhur və populyar idi. Bioqraflar onun ölümünə diqqət yetirməyi sevirlər Xüsusi diqqət və bu mövzuda müxtəlif təxminlər irəli sürürlər, amma əslində heç kim belə bir hərəkətin əsl səbəbi barədə əminliklə danışa bilməz. Diana bu sirri həll edilməmiş qoymağı seçdi.

"Siz sadəcə gəlib bir insandan həyatı haqqında danışmasını xahiş edə bilməzsiniz. İnsanlar özlərini qorumağa çalışırlar, amma kamera bir növ keçiddir."

Diane Arbus

Məşhur amerikalı fotoqraf Diane Arbus qəribələrin fotoqraf ustası adlandırılmağı xoşlamırdı. Bununla belə, o, ilk növbədə fiziki qüsurlu insanların şəklini çəkməyi bilən ilk fotoqraflardan biri kimi tarixə düşüb.

Karyerasına moda fotoqrafı kimi başlayan Diana dərhal marjinal estetikaya qərq olmadı, əksinə onun "səsinə" çevrildi və eyni zamanda qəribə cəlbediciliyini, iyrəncliyini və maqnitini ifadə edə bildi.

Bəlkə də bu tədqiq edilməmiş və bir qədər tabu sahə, həm də həyata konformist baxışları olmayan müəllifin özündə cavab tapdı. Başqalarından fərqlənmə qabiliyyəti, əsasən ölümündən sonra da olsa, Diane Arbusa uğur gətirdi. İlk fotoşəkilləri fotoqraf Venesiya Biennalesində nümayiş etdirib. Mübahisəli estetikalarına baxmayaraq, onlar Diane Arbusa Amerika və dünya sənədli fotoqrafiyasının ən mühüm simalarından birinə çevrilməsinə kömək etdilər.

Arbus fotoqrafiya janrından kənarda işləyən bir çox insana təsir etdi (məsələn, Stenli Kubrikin The Shining əsərində onun vizual ifadələrinə istinadlar var). Ekspertlər buna inanırlar Əsas nöqtə 30-cu illərin yarı unudulmuş filmi Freaks filmi onun marjinal dünyaya marağına səbəb oldu. Tod Browning tərəfindən çəkilmiş, bir vaxtlar ictimaiyyətin kəskin rəddinə səbəb olan film, 60-cı illərin əvvəllərində qaranlıqdan kəskin bədii ifadə kimi qayıtdı və Diana üçün maraq doğuran mövzu ilə tamamilə üst-üstə düşdü - qurulmuş və gözlənilən işlərin nizamının pozulması. .

Arbusu yalnız sapma şəkli çəkmək ustası hesab etmək olmaz - onun istedadının spesifikliyi tamamilə orta səhnələrdə qorxulu və qorxulu, iyrənc və anormallıq tapmaq bacarığındadır. Eyni zamanda, Diana tamamilə adi şəraitdə qəribələrin, fiziki cəhətdən qeyri-adi insanların və digər sosial autsayderlərin fotolarını çəkərək, onların insanlığını, eyni zamanda daimi daxili gərginliyi vurğulayırdı. Arbus öz əsərləri ilə adət-ənənələrin totalitar xarakterini, onların qəddarlığını və məhdudiyyətlərini vurğulayırdı.

Diane Arbusun foto üslubu - psixologiya, sənədli film və daxili münaqişəyə dərin fikir

Bir fotoqraf kimi Diane Arbus 30-40-cı illərdə Avropa və ABŞ-da məşhur olan kara filmin təsirinə məruz qalmışdır. XX əsr - 1923-cü ildə anadan olub və köklü şəkildə dəyişən bədii paradiqma mühitində böyüyüb. Onun konsepsiyası Nyu-York məktəbinin üslubunu izləyir; o, o dövrdə dəbdə olan texniki üsullardan - təbii tərkibi və emosional intensivliyi ilə birbaşa çəkiliş, studiyada deyil, reportaj şəraitində işləmə, frontal səhnələşdirmə və s.-dən fəal şəkildə istifadə etdi. . Diananın mərkəzli üslubu onun texnikası ilə vurğulanır - fotoqraf bütün detalları həcmli etmək üçün neqativləri 60-60 mm-ə qədər böyütməklə digərlərinə nisbətən Rolleiflex kamerasından daha çox istifadə edib.

Əsərlərinin məzmununa görə Arbusu Brassai ilə müqayisə etmək olar, lakin o, xüsusi psixoloji dərinliyi ilə seçilir. Diana heç vaxt qeyri-adi modellərini poza verməyə məcbur etməyib, vəziyyətə və kameraya öyrəşmək üçün onlara kifayət qədər vaxt verib və onları həqiqətən də anlamağa çalışıb. Bəlkə də buna görə tanış olduğu və fotoşəkil çəkdiyi xüsusi insanların unikallığını və daxili ziddiyyətlərini bu qədər gözəl ifadə edə bildi. O, dərhal atmadı, insanlardan özləri haqqında danışmağı xahiş etdi və müəyyən dərəcədə ruhən onlara yaxın idi - emosional olaraq cəmiyyətdən bir o qədər uzaq olan və cəmiyyət tərəfindən qəbul olunmaqda çətinlik çəkən Diana bunu necə başa düşə bilərdi. onun modelləri hiss edirdi.

O, yalnız bir insanla söhbət etdikdən sonra çəkilişlərə başladı, bəzən tamamilə gözlənilməz şeyləri ortaya qoydu. Məsələn, məşhur "Yəhudi Nəhəngi və Valideynləri" fotoşəkili Eddi Karmelin nəhəng boyu ilə qəribəliyini deyil, "yaradılışları" qarşısında aciz dayanan ana və atasının çaşqınlığını vurğulayır.

Diananın digər dünya şöhrətli əsərləri - əlində oyuncaq qumbara olan oğlan və əkiz bacıları - ümumiyyətlə adi uşaqları təsvir edir, lakin rəssamın baxışı prizmasından. Stenli Kubrikin özünü heyran edən eyni tünd paltarlı qızların portreti xüsusilə məşhurdur (və o, tamaşaçıları qorxutmaq üçün vizual alətlər haqqında çox şey bilirdi). Portret bu günə qədər ikonik dəhşət şəkli olaraq qalır, demək olar ki, müasir bir nümunədir.

Dəhşətli təfərrüatları vurğulaya bilən daxili böyüdücü şüşəsinə baxmayaraq, Diana dünyanı qara rəngə boyamaq istəyən dağıdıcı anarxist deyildi, baxmayaraq ki, bir çox səlahiyyətlilər onu bunda günahlandırdılar, xüsusən də Syuzan Sontaq, onunla qarşıdurma ən ciddi bədii əsərlərdən birinə çevrildi. XX əsr fotoqrafiyasında münaqişələr.

Marjinal təsvirləri müstəsna olaraq dağıdıcı hesab etmək olmaz, çünki normanın birölçülü olması sənətə zərər verir. Onun fotoşəkillərində ən çox özünü təmin edən insanlar cırtdanlar və digərlərindən fərqlənən digər insanlardır, lakin fotoşəkillərdəki "adi" modellər çox vaxt çaşqın və bədbəxt görünür. Bu “qarşıdurma” vurğusu Arbusun yaradıcılığının əsas xüsusiyyətidir.

Yaradıcı yol, axtarışlar və ölümündən sonra tanınma

Rusiyadan gələn yəhudi mühacirlərinin varlı ailəsində anadan olan Diana uşaqlığı boyu Nyu-Yorkun imtiyazlı Qrinviç kəndində yaşamış, dayə tərəfindən böyümüşdür (qardaşı və bacısının öz qubernatorları var idi) və nüfuzlu Ivy League məktəbində oxumuşdur. Ancaq atası onun bədii istedadını həvəsləndirib inkişaf etdirsə də, artıq yeniyetməlikdən valideynlərinə problem yaratmağa başladı. Qız rəsm dərsləri aldı və bir sənət məktəbində kurslara qatıldı, lakin 18 yaşında (1941-ci ildə) obsesif qəyyumluqdan qurtulmaq istəyən aktyor Allan Arbusla evləndi. Gəncin məsuliyyətli ər olduğu ortaya çıxdı. O, karyerasını yarımçıq qoyub, satıcı olub, sonra isə eyni vaxtda iki yerdə çox çalışaraq foto çəkməyə başlayıb. Bu öz bəhrəsini verdi - artıq 40-cı illərin sonlarından etibarən cütlüyün studiyası (Diana əri ilə fəal işləyirdi) populyarlaşdı.

1947-ci ildə cütlüyün ilk əsərləri Amerikanın əsas moda nəşrlərində - Vogue və Glamour-da çıxdı. Ərin texniki komponentə, arvadın tutqun qara konseptual "təməl"ə cavabdeh olduğu səhnələşdirilmiş fotoqrafiya cütlüyə uğur gətirdi, lakin bu, Diananı sakitləşdirmədi. O, əzab-əziyyətlə öz üslubunu axtardı, daxili gərginlik səbəbindən depressiyadan və əsəb pozğunluğundan əziyyət çəkməyə başladı və 1957-ci ildə ərindən ayrıldı. Onlar yaxından ünsiyyət qurdular, iki qızı birlikdə böyüdülər (1945 və 1954-cü illərdə anadan olublar) və yalnız 60-cı illərin sonlarında boşandılar.

Başladıqdan sonra müstəqil fəaliyyət, Diana ekstremal sənətlə sərhəddə təcrübələrə qərq oldu və 1961-ci ildə o "Freaks" - gözəl bir gimnastın aşiq olduğu bir sirk cırtdanı haqqında bir film gördü. Bu, onun vizyonuna son toxunuş oldu - ayrıldığı onillikdə (1971-ci ildə barbituratlar içərək və vanna otağında damarlarını kəsərək intihar etdi) ən əhəmiyyətli işini yaratdı.

Müasirləri üçün onlar çox radikal oldular - sağlığında Diana MOMA-da yalnız bir böyük sərgi keçirdi, baxmayaraq ki, Guggenheim Muzeyi və nüfuzlu nəşrlər onunla işləyirdi və o, tanınmış usta idi. 60-cı illərin sonlarında baş verən məyusluqlar, depressiya və hepatitlər əsəb pozğunluğuna və faciəvi nəticəyə gətirib çıxardı.

Diananın ölümündən sonra onun ilk fərdi sərgisi baş tutdu - 1972-ci ildə Muzey tərəfindən təşkil edildi. müasir incəsənət. Özəl fondlardan biri olan Aperture, hazırda dünyada ən çox satılan fotoqrafiya kitablarından biri olan fotoqrafın monoqrafiyasını nəşr etdi. Əkiz qızlarla çəkilmiş foto işi, eyni əkizlər, planetin ən bahalı fotoşəkilləri arasında altıncı yeri tutur (sonuncu dəfə demək olar ki, yarım milyon dollara satılıb). 2006-cı ildə fotoqrafın həyatına əsaslanaraq, Hollivud ulduzlarının iştirakı ilə birinci böyüklükdə bir film çıxdı. “Xəz” filminin baş rollarını Nikol Kidman və Robert Dauni kiçik ifa edir. Bu gün Diane Arbusun konseptual yanaşması bütün dünyada tanınır, baxmayaraq ki, onun əsərləri heç vaxt heyrətləndirməkdən, qorxutmaqdan və xatırlanmaqdan əl çəkmir - yeni, qeyri-adi və dahiyanə hər şey kimi.

Diane Arbus, 1923-1971 - Yəhudi əsilli amerikalı fotoqraf. Aperture jurnalının Arbusun işlərinin kataloqu fotoqrafiya tarixində ən çox satılanlardan biridir.
Diane Arbus 14 mart 1923-cü ildə Nemerov yəhudi ailəsində anadan olub. Valideynləri, rus mühacirləri, Russeks brendi altında xəz məhsulları satırdılar və xəzlərdən əlavə, məşhur moda markalarının - Chanel, Christian Dior-un saxtalarını da satdıqları bir şirkət mağazası işlədirdilər.
1930-cu illərdə Diana Etik Mədəniyyət Məktəbində, bir az sonra isə Fieldston Məktəbində oxudu, burada onun vizual sənətə olan istedadları ilk dəfə göründü.

Bu istedadlar Diananın atası tərəfindən hər cür həvəsləndirildi: o, xüsusi olaraq Russeksin şəxsi illüstratoru Doroti Tompsondan Diana ilə müntəzəm işləməyi xahiş etdi. Miss Tompson oxuyub incəsənət məşhur Berlin rəssamı, qrafika rəssamı və karikaturaçı Georg Qrossun kurslarında; Daha sonra Arbus bir neçə dəfə işinə olan sevgisini etiraf etdi. 1937-ci ildə Diana gələcək aktyor Allan Arbus ilə tanış oldu və dərhal onunla evlənmək arzusunu bildirdi. Bunun qarşısını almaq üçün Diananın valideynləri onu 1938-ci ildə Kamminqton İncəsənət Məktəbində yay kurslarına göndərirlər.
Gənc üsyançı valideynlərinin təsirindən qurtulmağın yolunu tapır - evlilik. 1941-ci ildə o, Diane Arbus olur. Allanda gənc qız təkcə qayğıkeş ər deyil, həm də mentor və sadiq dost tapdı. Onu fotoqrafiya dünyasına gətirən, ilk fotoaparatını verən və özünün bildiyi incəlikləri ona öyrədən də əri olub.

1946-cı ildə gənc cütlük Diane və Allan Arbus moda fotoqrafiya studiyasını açdılar.
Diana ərinin təsiri və köməyi ilə 1946-cı ildə moda fotoqrafı oldu: o, ilk sifarişlərini onların foto avadanlıqlarının maliyyələşdirilməsinə qismən kömək edən atasından aldı. 1947-ci ildə cütlük Condé Nast nəşriyyatının rəhbərliyi ilə tanış oldu: burada onlara Vogue və Glamour jurnalları üçün pulloverlər haqqında bir sıra fotoşəkillər hazırlamaq tapşırıldı.

1957-ci ildə Diananın əsəb pozğunluğundan sonra cütlük birlikdə işləməyi dayandırdılar. Allan studiyada çəkilişlərə davam edir, Diana isə özünü axtarır. Onlar dost olaraq qalırlar, lakin 1969-cu ildə Allan yenidən evlənmək istəyəndə boşanmaq qərarına gəlib...
Diana, "ekstremal fotoşəkilləri" təklif edən Lisette Modelin fotoqrafiya kurslarına qatılaraq dalğasını tutmağı bacarır. Sonra o, Nyu-Yorkun drag-queen klublarına gedir.
O, küçələri dolaşdı, axtardı qeyri-adi insanlar və ya adi insanlarda qeyri-adi. Onun ilk modelləri qəribələr, travestilər, hermafroditlər, fahişələr, nudistlər, ruhi xəstələr və əkizlər idi.

Mərkəzi Parkda oyuncaq əl qumbarası olan uşaq, Nyu-York, 1962.

Məşhur yazıçı Norman Mailer Arbusun ilk əsərlərini gördükdən sonra deyirdi: “Arbusa fotoaparat vermək uşağın qumbara ilə oynamasına icazə vermək kimidir”.
1960-cı ildən 1971-ci ildə ölümünə qədər olan onillikdə Diane Arbus, əsasən müxtəlif jurnallarda sərbəst fotoqraf kimi pul qazandı. O dövrdə fotoqrafiyadan pul qazanmaq üçün başqa imkanlar yox idi: o dövrün muzeyləri və qalereyaları bu sənət növünün gəlirli və ictimai maraq doğurduğunu hələ kəşf etməmişdilər.
Arbusa adi aktyorlarla yanaşı həddindən artıq fiziki qüsurlu sirk ifaçılarının da rol aldığı, uzun müddət unutqanlıqdan sonra 1961-ci ildə yenidən kəşf edilən Todd Browning-in “Freaks” (1932) filmi böyük təsir göstərmişdir. Sonradan Arbus belə insanlarla tanış olmaq, onların etimadını qazanmaq və fotosessiyaya çəkilmək üçün razılıq əldə etmək üçün xeyli səy göstərdi.

Əkizlər, Nyu Cersi, 1967

İntihar Diananın işinə marağı artırdı və onun ölümündən sonra dünya şöhrəti qazandı. Onun fotoşəkilləri indi də müxtəlif muzeylərdə, ən məşhur sərgi və biennalelərdə nümayiş etdirilir. 1972-ci ildə onun əsərlərindən ibarət albom 10-dan çox təkrar nəşrdən keçdi, bir növ rekord idi. Onun “Tək əkizlər” adlı fotoşəkili hələ də dünyanın ən bahalı fotolarından biri hesab olunur: 2004-cü ildə o, 478.400 ABŞ dollarına alınıb.
2006-cı ildə Nicole Kidman və Robert Downey Jr-ın iştirakı ilə Diane Arbus haqqında "Xəz" bioqrafik filmi nümayiş olundu. Büdcəsi 12 milyon dollar olan film 10 noyabr 2006-cı ildə ABŞ-da məhdud sayda buraxıldı. Film heç vaxt Rusiya kinoteatrlarında görünmədi və dərhal DVD-də buraxıldı.

Bu nalayiq bir şeydir, amma onun haqqında ən çox bəyəndiyim şey bu idi. Mən özüm foto çəkməyə başlayanda özümü tamamilə pozğun hiss etdim”.

© Diane Arbus

Diane Arbus Qeyri-adi fotoşəkilləri onu məşhur etdi, qəhrəmanları ən çox bu və ya digər fiziki qüsurlu insanlar idi. Onu "qərib fotoqraf" adlandırırdılar və tez-tez dünyaya görmək istəmədiklərini göstərməkdə günahlandırılırdılar. Ancaq əslində, Diananı qorxulu modellərinə doğru sövq edən həyatın yararsız təzahürlərinə uşaq maraq idi, əksinə deyil.

Diananın həyatı doğuşdan qurulsa da, öz iradəsi və əzmkarlığı gənc yaşlarından özünü hiss etdirməyə başladı. On üç yaşında atasının mağazasından bir gənc işçiyə aşiq olan o, valideynlərinə onunla evlənəcəyini söylədi. Varlı, patriarxal ailə bu perspektivdən məmnun deyildi, lakin beş ildən sonra Diana on səkkiz yaşına çatan kimi soyadını Arbus olaraq dəyişdirərək vədinə əməl etdi.

Gənc və kasıb xəyalpərəst Alan Arbus ailəsini dolandırmaq üçün aktyor olmaq xəyalından əl çəkməyə məcbur olub. Az-çox layiqli yerini tapmağa çalışaraq, toydan az sonra fotoqrafiya kursunu bitirdi. İkinci Dünya Müharibəsindən dərhal sonra Diananın atasının köməyi ilə cütlük Diane & Allan Arbus moda fotoqrafiya studiyasını açır. Tezliklə Harper's Bazaar, Glamour və Vogue kimi nəşrlərdən sifarişlər gəlməyə başladı, lakin Diananın bütün bu layihələrdəki rolu köməkçi vəzifəsi ilə məhdudlaşdı.

Alan məsələnin bütün texniki tərəfi ilə məşğul olurdu: çəkiliş, filmin hazırlanması və şəkillərin çapı. Etdiyi işdən məmnun idi. Və o, o dövrün əksər moda fotoqrafları ilə eyni şeyi etdi: modeli ağ fonda qoydu və çekim düyməsini basdı. Studiya uğurlu olsa da, Diana nadir hallarda nəticədən razı qaldı. İşin yaradıcı tərəfinə cavabdeh olan o, hər bir fotoşəkilə hekayə vermək, çərçivənin mahiyyətini üzə çıxarmaq, qəhrəmanı açmaq istəyirdi. Lakin bu, qlamur çəkilişin parlaq standartlarından çox uzaq idi. Beləliklə, Arbus həyat yoldaşlarının birgə işi hər ikisi üçün daimi stresslə nəticələndi.

50-ci illərdə həyatına nəzər salan Diana başa düşdü ki, bütün daxili üsyanlara və etirazlara baxmayaraq, o, hələ uşaqlıqdan onun olmasını istədikləri şəxsə çevrilib. O, artıq qayğıkeş ana, sadiq həyat yoldaşı və itaətkar köməkçi idi, lakin o, fotoqraf Lisette Model ilə tanışlığı sayəsində bu gün tanıdığımız Diane Arbus oldu.

"İçərinizdən şəkillər çəkin!"- Lisette Model tələbəsinə kifayət qədər kobud və hərfi bir formada göstəriş verdi, onu şəkil çəkdirməyə çağırdı, özü ilə açıq danışdı. Diana üçün bu çətin deyildi. Görünürdü ki, bütün bu illər ona özünü azad etmək üçün bir səbəb lazımdır. Diananın şəkilləri bir gecədə dəyişdi, bu onu izləyən hər kəs tərəfindən tanındı.

“Üç aydan sonra onun öz üslubu var idi. Əvvəlcə sadəcə dənəli və iki rəngli idi. Sonra - mükəmməllik", Lisette Model tələbəsi haqqında yazıb.

Birlikdə işləməyi dayandırdıqdan qısa müddət sonra Diana və Alan boşandı. O, ikinci dəfə evlənmək istəyirdi və bundan sonra o, fotoqrafiyaya həvəsli idi - onun əsl ehtirası. Lisette sayəsində Diana artıq daxili azadlıq tapmışdı və boşanma bu hissi fiziki olaraq hiss etdi.

“Mən həmişə hiss edirdim ki, onu fotoqraf edən bizim ayrılığımızdır. Görünür, mən onun istəklərinə cavab verməmişəm. O, barlara və insanların evlərinə getməyə hazır idi. Bu məni qorxutdu”., Alan Arbus xatırladı.

Diananın fotoqrafiya maraqları Park prospekti boyunca zəngin məhəllələrdən Brooklyn gecəqondularına qədər dəyişirdi. O, həvəslə parklarda və küçələrdə çəkdirdiyi fotoşəkillər üçün mövzular axtarırdı, ancaq kepenkləri gizli buraxmaq üçün yox. Lisette Modelin ona öyrətdiyi kimi, “qütbünlə vurmaq” üçün o, diqqətini çəkdiyi obyektləri uzun müddət müşahidə etmək, onlarla ünsiyyət qurmaq, onlarla tanış olmaq və hətta onların evinə getmək ehtiyacı hiss edirdi. Diana, kövrək və zərərsizləşdirici dərəcədə nazik səsi ilə müraciət etdiyi hər kəsdə inam yaratdı. Onun üçün kiminsə şəxsi həyatına girmək çətin deyildi. Gənc qadın əşyalara və insanlara qərəzsiz baxırdı və buna görə də bilmədən onları özünə tabe edirdi.

Bir gün parkda bir kişi ilə tanış oldu, o, qadın paltarı geyinmiş bir skamyada sakit oturdu. Diana orada bir neçə şəkil çəkdirdi, qalanları isə kişinin evində. Əvvəlcə paltarda və parikdə, nəhayət - tamamilə çılpaq. Təbii olaraq nazlı qadın pozasını alan çılpaq kişi bədəni Dianada rədd cavabı vermədi, ancaq səmimi maraq doğurdu. “Çılpaq Kişi Qadın Olur” fotoşəkili belə çıxdı.

“Ev” fotoşəkillərinin başqa bir nümunəsi “Valideynləri ilə evdə Yəhudi Nəhəngi”dir. Orta hesabla evli cütlük, böyüyən oğulları tavana əyilmiş olmasaydı, qonaq otağında gözə dəyməz görünərdi. Ana övladına baxır: ya təəccüblə, ya da qürurla.

“Əgər mən sadəcə maraqlı olsaydım, kiməsə “mən sənin evinə gəlib mənimlə danışıb həyat hekayənizi danışmağınızı istəyirəm” demək çox çətin olardı. Mənə cavab verərdilər: “Sən dəlisən”. Və dərhal uzaqlaşdılar. Amma kamera bir növ keçiddir”, Diane Arbus etiraf etdi.

Diana insanlara təsirindən həzz alırdı. Bununla belə, o, həqiqətən onlarla, xüsusən də cəmiyyətin diqqətindən kənarda qalanlarla maraqlanırdı. Cırtdanlar, nəhənglər, travestilər və qəribələr ona ən maraqlı personajlar kimi görünürdülər. Onların sapmaları ona mükəmməllik deyilsə, üstünlük kimi görünürdü. O hesab edir ki, insanların böyük əksəriyyəti alacaqları xəsarətlərdən qorxaraq həyatlarını yaşayır, lakin fiziki qüsurlu doğulanlar artıq bu sınaqdan keçiblər. Diana üçün onlarda mərhəmət və ya ikrah hissi doğura biləcək heç bir şey yox idi və buna görə də onları lentə aldığı kortəbiilik həssas tamaşaçının çiyinlərini çəkməsinə səbəb olacaq.

Diana fiziki qüsurlu insanların ona açdığı minnətdarlıqdan təsirləndi. Və həqiqətən də, şəkillərin heç birini səhnəyə qoymaqda ittiham etmək olmaz. Onların hamısı sanki hər gün Nyu-York küçələrində karnaval maskalı ruhi xəstələr, tüklü parikli yarıçılpaq travestilər və qorxulu təbəssümlü aşağı bacılar izdihamı kimi hazırlanır. Hamısı özünü təmin etmək və yaşamaq iradəsi ilə dolu birbaşa obyektivə baxır. Heç kimin onlardan gözləmədiyi bir şəkildə, çünki ümumiyyətlə onlara heç baxmırlar.

"Mən həqiqətən inanıram ki, mən fotoşəkil çəkənə qədər heç kimin görmədiyi şeylər var.", - deyə Diane Arbus sanki cəmiyyətin könüllü korluğuna eyham vurdu.

Diananın işi kontekstində "normal" insanların həyatından götürülmüş hekayələr normallıq anlayışını şübhə altına alır. Məsələn, fotoşəkildə olduğu kimi "Gənc Bruklin ailəsi bazar günü gəzintiyə çıxır." Uşağın psixi sağlamlığı ilə bağlı şübhələr ola bilər, amma əslində o, sadəcə aldadır.

Adi Nyu Yorkluların, gənc cütlüklərin və uşaqların portretlərində də sağlam olmayan bir şey görünür. "Aydan əkizlər" fotosu müəyyən mistik təəssürat yaradır, baxmayaraq ki, əslində Diana Milad şənliklərinin birində fərq etdiyi adi yeddi yaşlı əkizləri təsvir edir.

Diananın demək olar ki, bütün fotoşəkillərindən incə də olsa, izaholunmaz faciə hissi yaranır. Bəlkə də bu, passiv kvadrat formatı və ya fotoşəkilləri ya çox ağ, ya da əksinə, qaranlığa qərq edən sərt işıq işığı ilə bağlıdır. Ancaq Diananın özünə tabe olmasının əsas vasitəsi şansdır. O, qəsdən nəzarətdən əl çəkdi və vəziyyətin onu getməli olduğu yerə aparmasına və modellərin obyektiv qarşısında öz yerlərini tapmasına icazə verdi. Onun etməli olduğu anı dəyərləndirib tətiyə basmaq idi.

“Mən yaxşı kompozisiyanın nə olduğunu bilmirəm. Müəyyən “hüquqlar” və “səhvlər” var. Və bəzən səhv olanı üstün tuturam", - fotoqraf dedi.

Diana həmişə öz hekayəsindən daha çətin olan insanların fotoşəkillərini çəkməyə ehtiyac hiss edirdi. Bu, onu depressiya hücumlarına, faydasız müalicələrə və dərmanlarla zəngin pəhrizə məhkum edən hepatitdən əziyyət çəkdikdən sonra xüsusilə vacib oldu. Diana əqli qüsurlular üçün müəssisələrdə çəkiliş aparmaq üçün icazə ala bildi və o, lazım olduğu qədər orada vaxt keçirə bildi. Onun çəkdiyi fotolarda həqiqət nəinki böyük əhəmiyyət kəsb edirdi, həm də qışqırırdı.

Esquire və New York Times kimi bir çox nəşrlər səhnələşdirilmiş fotoqrafiyadan reportajlara keçmək zərurətini hiss etdi və Diane Arbusun təklif etdiyi şeylər əlamətdar oldu. Ömrünün son on bir ilində 250-dən çox əsəri işıq üzü görüb. O, Amerika Jurnal Fotoqrafları Cəmiyyətinin mükafatını və Guggenheim Muzeyinin dəstəyini alıb.

Ancaq xəstəlik onu bir pozulmuş vəziyyətdən digərinə, daha da ciddi vəziyyətə saldı, getdikcə daha çox yorğun və məyus hiss etdi. 1971-ci ildə Diana intihar etdi, baxmayaraq ki, ölümü zamanı o, həm Amerikada, həm də xaricdə kifayət qədər məşhur və populyar idi. Bioqraflar onun ölümünə xüsusi diqqət yetirməyi və bu barədə müxtəlif təxminlər irəli sürməyi xoşlayırlar, amma əslində heç kim belə bir hərəkətin əsl səbəbi barədə əminliklə danışa bilməz. Diana bu sirri həll edilməmiş qoymağı seçdi.